Trayecto Edípico y Representación de la Mujer en el Cine
Trayecto edípico y la relación del sujeto con su deseo
Hablaremos del trayecto edípico, la relación del sujeto con su propio deseo. La máquina del cine apela a placeres y deseos. En el Edipo es fundamental la subjetividad construida a partir del entorno familiar. Lo importante aquí es la dimensión fálica, el poder de la ley, que se representa en la figura del padre. Lo que se enseña es la renuncia a las pulsiones para actuar como hay que hacerlo.
El Edipo en Con la muerte en los talones
En Con la muerte en los talones hay una puesta en cuestión de la ley, de la dimensión fálica y de la figura paterna. Aparece representado en el happy end como figura del trayecto edípico. De esta manera, el psicoanálisis pone en cuestión los placeres que el cine propone.
Diferencias entre niña y niño en el Edipo
El punto de partida del Edipo es la relación con la madre, pero para la niña y para el niño se entiende como algo diferente.
La niña, al darse cuenta de que está castrada, empieza su alejamiento de la madre para acercarse al padre. De esta manera entra en un Edipo verdadero: atracción hacia el progenitor del otro sexo. A esto se le puede llamar envidia de pene.
El niño, por su parte, no se da cuenta de nada. Ante la amenaza de castración, el niño sale del Edipo pensando que si se porta bien algún día ocupará el lugar del padre, el lugar fálico.
La mujer como objeto en el cine de los años 70
En la primera mitad de los años '70, son muchas las voces que denuncian la forma parcial y distorsionada en que el mundo del cine representa a la mujer. Se denuncia que las películas, tanto americanas como europeas, encierran a la mujer en un estereotipo cerrado, una imagen banalizada reconocible a simple vista. Hablamos de la mujer-fetiche, un simple objeto de deseo al que no se le dota de personalidad: mujer objeto de deseo sexual.
La figura femenina aparece como sujeto pasivo de la historia, como objeto de intercambio entre las figuras masculinas.
Ante este cine, la única posibilidad es desarrollar una lectura feminista que desnaturalice lo que se ha considerado hegemónico. Hay que reescribir el papel de la mujer en el cine.
(Teresa de Lauretis)
Laura Mulvey: placer visual y cine narrativo
Laura Mulvey, Placer visual y cine narrativo, dedica su atención a dos elementos:
- Papel de la mujer como espectadora de cine.
- Psicoanálisis.
El placer visual que ofrece el cine aparece ligado a dos conceptos: la escopofilia y el narcisismo. En el cine clásico, el hombre es quien recorre continuamente con su mirada la pantalla, mientras la mujer se muestra a los ojos de los demás; él observa y ella es observada. El hombre tiene el papel activo y la mujer el papel pasivo. La propiedad de la mirada es masculina, restando valor a la mujer y convirtiéndola en un simple icono hecho para ser observado.
Esta doble situación hace que el espectador elija siempre al héroe como objeto con el que identificarse, y a la heroína como objeto de goce. El hombre que actúa y que mira es el alter ego, mientras que la mujer que se exhibe y permanece quieta es simplemente un reclamo.
El miedo a la castración y las vías de escape
La carencia que tiene la mujer en pantalla plantea, sin embargo, un problema: el miedo a la castración. Su presencia en pantalla es amenazante, por ello se presentan dos vías para huir del problema:
- Voyeurismo (ejemplificado en Hitchcock): explorar a la mujer, desmitificándola y restándole valor. Se la devalúa con un castigo o salvación del objeto culpable, o se la rechaza por la castración a través de la aceptación como objeto fetiche.
- Fetichismo (ejemplificado en Sternberg): negar ese miedo y transformar el objeto amenazante en objeto de culto.